12月11日，第三屆騰訊音樂娛樂集團年度盛典如期而至，率先出圈的卻是“年度十大(dà)熱歌”，“十大(dà)金曲”沒有得到太多關注。
《雲與海》《白(bái)月光與朱砂痣》《浪子閑話(huà)》《醒不來的夢》《踏山河》《千千萬萬》《淪陷》《可可托海的牧羊人》《清空》《執迷不悟》……光看歌名和歌手，或許一(yī)個也認不出，但聽(tīng)旋律則會倍感熟悉，隻因“一(yī)定在某個手機公放(fàng)抖音的場合聽(tīng)過”。
“抖音十大(dà)神曲”霸榜，在微博、豆瓣、虎撲等各個平台引發熱議，登上熱搜第一(yī)。短視頻(pín)歌手們的短闆在現場表演中(zhōng)顯露無遺——走調、破音、大(dà)白(bái)嗓，被評級爲“感情過多，毫無技巧”。音樂博主“幹大(dà)滋”（原“音樂車(chē)禍現場”）吐槽道:“我(wǒ)覺得華語樂壇完犢子了。”
這條吐槽轉發已破6萬，下(xià)面的高贊評論是:“抄襲，土味，僞古風，低質量翻唱(chàng)，裁縫五毒俱全。”大(dà)家吃了15年的垃圾食品。”“這個年度十大(dà)熱歌認真的嗎(ma)?”
當“下(xià)沉市場審美”進擊，引發了一(yī)場“五環内”與“五環外(wài)”人群的音樂品味大(dà)碰撞。神曲出圈背後，隐藏着怎樣的樂壇叠代邏輯?誰應當定義“審美鄙視鏈”?
選秀、流媒體(tǐ)、短視頻(pín)……
華語樂壇“黃金十年”?
将時針撥回幾十年前，從鄧麗君、羅大(dà)佑、Beyond到四大(dà)天王，港台地區向内地完成了第一(yī)次“音樂輸出”，并确立了流行、搖滾、民謠的最初範式。那英、劉歡等成爲内地樂壇的标志(zhì)性人物(wù)，校園民謠影響力顯現。2000年前後，SONY、華納、環球等國際唱(chàng)片公司進軍内地，陳奕迅、周傑倫、張惠妹、林俊傑、陶喆等歌手爆發，華語樂壇迎來“黃金十年”，并成爲當前90後不可磨滅的情懷記憶。
另外(wài)，千禧年之初，彩鈴歌曲和刀郎、龐龍、楊臣剛等第一(yī)批網絡歌手崛起。彼時的網絡歌曲也存在着低俗争議，刀郎被稱爲“民工(gōng)歌手”“底層民衆的代言人”，汪峰曾批評道，“這是中(zhōng)國流行音樂悲哀的表現”。
從“超女”開(kāi)始，粉絲經濟逐步萌發，音樂選秀綜藝成爲内地樂壇補充新血的主要途徑。一(yī)批歌手從《中(zhōng)國好聲音》《我(wǒ)是歌手》等走出，網絡平台接棒之後，《創造101》《青春有你》等向樂壇輸送了更多的偶像、唱(chàng)跳藝人，《中(zhōng)國新說唱(chàng)》《說唱(chàng)新世代》《即刻電音》《樂隊的夏天》等分(fēn)别深耕音樂垂直領域，圈層音樂人通過綜藝舞台得以出圈。
一(yī)直以來，承受着版權成本壓力，各大(dà)流媒體(tǐ)平台均對原創音樂人有所布局，TME推出了原力舞台計劃、乘風計劃，上線“億元激勵計劃4.0”。網易雲音樂推出了石頭計劃、雲梯計劃、硬地圍爐夜等，截至2021年6月網易雲音樂入駐獨立音樂人數量超30萬。随着今年反壟斷爲版權大(dà)戰劃下(xià)休止符，版權差異縮小(xiǎo)，原創音樂的重要性進一(yī)步凸顯。而流媒體(tǐ)平台也确實拓寬了音樂人的舞台，許嵩、汪蘇泷、徐良便号稱“QQ音樂三巨頭”。
2018年之後，越來越多的聲音認爲，随着抖音爆發，華語樂壇開(kāi)始“姓抖”。在算法機制驅動下(xià)，音樂人的15秒時代來臨，畫面感強烈、節奏鮮明的音樂在平台更受歡迎，短視頻(pín)平台已經成爲最佳音樂宣發平台，也将音樂的傳統宣發路徑改寫爲“網紅用歌曲當BGM”。短視頻(pín)熱度反哺音樂流媒體(tǐ)上的原創音樂人這一(yī)趨勢越發顯著。
近年來，短視頻(pín)平台開(kāi)始越來越多地深入音樂行業上遊，今年字節正式成立音樂事業部，抖音上線音樂播放(fàng)器“飛樂”、音樂發行平台“銀河方舟”。快手推出行業首個音樂版權結算标準，開(kāi)啓“快手雙擊音樂計劃”。
不少音樂人對短視頻(pín)仍然有所抗拒。流量從來便是一(yī)把雙刃劍，《漠河舞廳》創作者柳爽在微博寫道:“别推了，可以了，再刷就變味了。路走慢(màn)點挺好的。”粉絲對圈層音樂人的走紅同樣抱持着矛盾态度。
雖然推歌能力驚人，但大(dà)部分(fēn)短視頻(pín)神曲“口水歌”編排層次簡單，歌詞堆砌，生(shēng)命周期如同短視頻(pín)網紅、流行玩法一(yī)樣，過于短暫，基本上每幾個月便會迎來一(yī)次更替。大(dà)部分(fēn)短視頻(pín)歌手仍然處于“人紅歌不紅”的尴尬境地。一(yī)些音樂制作公司創作“洗腦神曲”過于快餐化、短平快，在最快的情況下(xià)，一(yī)首歌從創作到上線僅用四小(xiǎo)時。十大(dà)熱曲中(zhōng)《白(bái)月光與朱砂痣》《醒不來的夢》等多首歌曲存在抄襲、“音樂裁縫”争議。
幾番叠代洗牌，華語樂壇仍未誕生(shēng)第二個“周傑倫”。流水的神曲，鐵打的周傑倫。近日，蘋果在Apple Music App中(zhōng)公布了中(zhōng)國大(dà)陸2021年最熱歌曲榜單TOP100，TOP10歌曲中(zhōng)，周傑倫占9首，TOP99歌曲中(zhōng)，周傑倫一(yī)人獨占了54首。
誰在審美鄙視鏈占據上遊?
争議永遠存在。過去(qù)，類似的榜單由流量藝人占據時，也曾引發熱議。短視頻(pín)神曲統治熱歌榜單，也已經持續了一(yī)段時間。第一(yī)屆TMEA十大(dà)金曲中(zhōng)出現了《綠色》，去(qù)年第二屆十大(dà)熱歌的榜單也是被《芒種》《世界這麽大(dà)還是遇見你》等抖音神曲所支配，隻是今年引發了輿論的格外(wài)關注。在監管層嚴控選秀、流量藝人之後，很長一(yī)段時間裏，神曲承包熱歌榜單的趨勢仍将繼續。
正如同快手所記錄下(xià)的光怪陸離(lí)的農村(cūn)世界，一(yī)度讓部分(fēn)用戶感覺魔幻和驚詫。“快手是真實社會的一(yī)面鏡子，人們在其中(zhōng)看到的，都是這個世界的投影。”大(dà)數據計算得出的熱歌榜單，僅僅從熱度這一(yī)個維度，便是最真實的十四億人的主流選擇，反映出當下(xià)的音樂欣賞水平均值，而它也注定不會陽春白(bái)雪。
類似地，今年10月，#小(xiǎo)紅書(shū)的網圖濾鏡有多強#的話(huà)題，閱讀量高達3.8億，評論數萬條，引起網友們的紛紛吐槽。10月17日，小(xiǎo)紅書(shū)發文向用戶道歉，“不管是經曆了失望的用戶，還是并沒有遇到“照騙”的用戶，我(wǒ)們都真誠道歉。”并表示今後将嘗試推出景區評分(fēn)榜、踩坑榜，便于用戶獲取更多元的信息。在戳破網紅泡沫的同時，也引發了另一(yī)層關于濾鏡自由、審美是否應當整齊劃一(yī)的思考。
按照傳播學中(zhōng)“沉默的螺旋”理論，大(dà)部分(fēn)典型的短視頻(pín)神曲受衆并不具備發聲的條件，他們是“沉默的大(dà)多數”。擁有大(dà)量積累的樂評人、專業音樂人、重度樂迷占據着審美鄙視鏈的上遊端，爲更高價值的音樂劃下(xià)了一(yī)定的标準。
審美正在加速割裂。但“短視頻(pín)神曲”是否應當被全盤否定?是否具有自身價值?答案仍然需要打上一(yī)個問号。從早前掀起複古浪潮的《野狼Disco》，到帶火(huǒ)漠河旅遊的《漠河舞廳》，動辄幾十億流量，登上春晚舞台，這些短視頻(pín)神曲在真正意義上實現了破圈，進入主流視野。這兩首爆款歌曲以豐富的故事性，浪漫複古的沖突感制造出多層次的體(tǐ)驗，在受大(dà)衆喜愛的同時，也得到了業内人士、樂評人等“精英審美”的認可，證明短視頻(pín)歌曲并不完全與口水歌挂鈎，音樂性随着更多優質音樂人湧入，有了明顯的提升。
李宗盛曾經這樣評價刀郎:“我(wǒ)聽(tīng)過他的歌，簡單直率，有一(yī)種觸動聽(tīng)者靈魂的力量。一(yī)個歌者要想勝出就一(yī)定要有自己的特色，比如說刀郎的民族加流行，比如說他不加修飾的個性嗓音，我(wǒ)真的很喜歡。”李健則表示:“很多人認爲網絡歌曲和民歌上不了台面，但從某種程度上來說，流行音樂也是一(yī)種當代民歌，刀郎的作品很有音樂性，有受衆和市場，這就是一(yī)種當代音樂的主流。”這些評價同樣适用于一(yī)些短視頻(pín)神曲。
羅素曾說:“參差多态，乃是幸福的本源。”之于精神文化産品的審美評價标準包容度，同樣如此。
最終，什麽樣的熱歌榜單能夠誕生(shēng)，根本上取決于大(dà)衆的平均音樂素養，以及國内的音樂教育水平，“十大(dà)熱歌”是每個人用大(dà)拇指投票得出的結果。幹大(dà)滋表示:“随着音樂消費(fèi)成本的下(xià)降更容易獲得音樂資(zī)源的環境裏，人們反而失去(qù)了動力……如果你覺得資(zī)本逐良币把好歌都掩埋了，那你就去(qù)做那個反抗資(zī)本的人，自己去(qù)主動挖掘被資(zī)本操縱好歌稀缺時代下(xià)的真正好歌，找到好歌的那一(yī)瞬間，你就已經站在了資(zī)本的頭上，祝大(dà)家在ktv都能唱(chàng)些新歌。”
華語樂壇“完了”嗎(ma)?答案見仁見智。或許，不妨十年之後再次審視産業的更叠，以及審美标準的變更。
